Tito and Tarantula. Sala Acapulco, Gijón, 23 de noviembre

A pesar de la intempestiva hora y de ser el primer día laborable de la semana nos plantamos en la sala Acapulco para disfrutar del último concierto de la gira hispana de TITO and TARANTULA. Y por el lleno registrado no fuimos los únicos a los que no les importa trasnochar. Si bien cabe mentar que el concierto era gratuito y encuadrado dentro de las actividades del Festival de Cine, el cual explicaría la milagrosa afluencia de publico. Detalles aparte, también pudimos disfrutar del show de LAS CULEBRAS, cuatro chicas que abrieron la velada con su rock´n´roll mezcla de RUNAWAYS y GIRLSCHOOL. Nada podemos reprochar de su actitud y entrega pero todavía necesita muchas horas de ensayos para poder presentar un show competente y sin fisuras. Estaremos atentos a la progresión de estas cuatro guerrilleras, porque ganas no les faltan.

Cuando los protagonistas de la noche saltaron a escena el ambiente ya estaba más que caldeado. Nos esperéis que os haga una crónica detallada de los temas que sonaron por que desconozco gran parte de su discografía. Si que reconocí los temas que tocaron de la primera banda de Tito Larriva y del otro guitarrista Steve Hufsteter, CRUZADOS, como “Flor de Mal”. Con un sonido contundente y con muchas ganas de epatar con el respetable salieron los cuatro forajidos, y vaya si lo consiguieron. Además de los Ex-Cruzados, el combo se completaba con Alfredo Ortiz a los parches, que también lo era hasta hace poco de la banda neoyorquina MORNINGWOOD y colaborador de MARS VOLTA y la preciosa Lucy Laloca al bajo. Durante la ejecución de su megahit “After Dark” invitaron a subir a unas cuantas señoritas al escenario para imitar los sensuales bailes de Salma Hayek. Incluso después de que las bailarinas descendiesen a mezclarse entre el publico, un espontáneo, por llamarlo de alguna forma, se debió pensar que estaba en la reencarnación del CBGB y se lanzo a los allí presentes, los cuales, obviamente, se apartaron para dejar que finiquitase su chapuzón en plena moqueta. Desconocemos el paradero final del friki en cuestión pero no podemos negar que nos hizo pasar un buen rato. Interpretaron también su tema “Machete”, incluído en la banda sonora del próximo film de Robert Rodriguez. Y para los bises nos obsequiaron con una personal e hispanizada versión de “Anarchy in the U.K.”. En definitiva, una gran y divertida noche de Rock que me obligará a introducirme más a fondo en la discografía de los californianos. Si vuelven por vuestra ciudad nos os los perdáis por nada del mundo.

2112

No, lamentablemente, THE PROMOUTERS no van a traer a los únicos, irrepetibles y enormes RUSH. Y mira que sería un golpe de efecto más que considerable, vamos, una estrella en nuestro currículum. Simplemente que echando un vistazo hoy al blog, coincidía que íbamos por 2112 visitantes, y a falta de novedades en el aspecto de programación, pues qué menos que rendir un pequeño tributo a la que para algunos es la obra cumbre de una discografía larga, longeva e intachable como pocas.

A RUSH los conocí gracias a aquella increíble serie de artículos publicada por Jordi Tardá en el Popular 1, allá por los 80, dedicada a descubrirnos a las grandes (y muchas veces entonces muy desconocidas) bandas norteamericanas: "El gran rugido americano". Fue leer el reportaje dedicado al trío canadiense y supe inmediatamente que me tenían que gustar. Mi primera elección fue "Hemispheres", grabada en una TDK. Pasó la prueba y a partir de ahí comenzó la caza y captura de todos sus discos. La prioridad fue este "2112", publicado en 1976.

Respecto al contenido, la cara A del vinilo la ocupa la larga suite de veinte minutos titulada como el álbum, "2112", dividida en siete partes, donde la desbordante imaginación de Neil Peart nos lleva a una sociedad futurista dirigida y restrictiva, donde la individualidad no tiene lugar. La solvencia instrumental del grupo es más que evidente: la guitarra de Alex Lifeson nunca sonó tan cruda como en este trabajo, como nos demuestra, por ejemplo, en el desgarrador sólo de "VI. Soliloquy"; la voz de Geddy Lee sigue siendo aguda pero cada vez más modulada y controlada, mientras que la base rítmica que conforma junto con Peart es demoledora.

La segunda cara ya incluye cinco canciones sin relación con la primera, donde destacan sin duda "A Passage To Bangkok", la preciosa balada "Tears" o la final "Something Or Nothing". Bueno, por decir algo, porque, sinceramente, el nivel de todas las canciones es sobresaliente.

En fin, un pequeño homenaje a una gran, enorme banda, que me temo que nos quedaremos sin verla por nuestro país. Habrá que rezar para que monten otra gira mundial y no volver a perder la oportunidad desperdiciada con su último periplo europeo. Al fin y al cabo, los vuelos baratos a Londres son para cosas como estas, ¿o no?.

BLACK DIAMOND HEAVIES. Sala Dom Pedro, Gijón.

Tercera visita de este dúo de Nashville a Gijón, donde parecen sentirse muy a gusto, a pesar de tener la mala fortuna ayer de varios eventos que coincidieron en el tiempo y que mermaron la asistencia de público. No obstante, los pocos fieles parecieron disfrutar de lo lindo desde el primer tema, como así hicieron notar a la banda.

Parece increíble la avalancha de sonido que se puede extraer sólo de una batería y un teclado, pero BLACK DIAMOND HEAVIES lo hacen perfectamente posible. Los sonidos que saca John Wesley de su Fender Rhodes y sus pedales abarcan todo lo que probablemente con mucha menor pericia haría un bajista y un guitarrista adicional... porque es que había veces que tal parecía que un clon de Hendrix estaba retorciéndose por el pequeño escenario del Dom Pedro. Todas las influencias que atesoran, desde el gospel hasta Tom Waits, desfilaron ayer ante nuestros oídos.


Y si a ello añadimos la contundencia y versatilidad de Van Campbell a la batería, pues nos encontramos con unos temas enérgicos como pocos que hacen que acabemos todos con una más que probable tortícolis de tanto mover la cabeza al infernal ritmo que nos van marcando.


En hora y media de concierto nos fueron desgranando su propio repertorio, además de una sorprendente versión del "Ain't Talkin' ' Bout Love" de VAN HALEN, del "Nutbush City Limits" de Ike & Tina Turner... y sé que cerraron con otra más que mi memoria de pez ahora mismo me hace dudar, así que mejor me callo. Creo que la sensación final fue excelente por la reacción del público y las propias palabras del dúo. Espero que se atrevan a volver una cuarta vez y que en esa, no tengan la dura competencia que ayer tuvieron y que, sin duda, les restó bastante afluencia. Merecen, creemos, más reconocimiento.


Más fotos, aquí.

ENUFF'Z' NUFF y FASTER PUSSYCAT, en Gijón el 4 de febrero de 2010.

Pues eso parece. Nuestro colega Borja, el promouter más viajero, se acaba de marcar un viaje por USA (del que nos irá dando cumplida cuenta de sus aventuras) y para empezar, nos avisa de esta bomba:



Hace unos días, el manager de STEEPWATER BAND me confirmaba una buena nueva: Enuff´Z´nuff estarían girando por Europa, incluyendo el territorio nacional, el próximo mes de Febrero. Si ya con eso nos contentábamos, qué decir cuando ayer chequeando su myspace me encuentro con que una de las fechas ya confirmadas será en la sala Acapulco de Gijón. Tomen nota señores, Jueves 4 de Febrero. Compartiran cartel con FASTER PUSSYCAT, promete ser una de las noches del 2010. Si bien hace unos años se habían acercado por nuestro país solo contando con la presencia del carismático bajista Chip Z´nuff, esta vez se unirá el otro mienbro fundamental del grupo, el vocalista y guitarrista Donnie Vie. La formación la completan las nuevas incorporaciones Randi Scott en la baterìa y Tory Stoffregan en la solista. Durante estos últimos años han sufrido varios cambios en sus miembros. Ricky Parent, su mas longevo batería, falleció en Octubre de 2007 tras una larga lucha contra el cáncer. Desde aquellas la banda contó con la presencia del mítico guitarrista Jake E. Lee y del batería Vinnie Castaldo. Con ellos grabaron su último album, "Dissonance", el cual sólo ha sido editado en Japón. Esperemos que con el anuncio de la gira nosotros también podamos disfrutar de esta nueva entrega discográfica. El año pasado tuve la suerte de escuchar lo que iban a ser los temas incluidos en el mismo y prometían mucho. Al final creo que hicieron algunos cambios en la selección de temas pero dudo mucho de que el resultado final se haya visto resentido. Estos tipos son incapaces de facturar una mala canción. Brindemos por lo que promete ser una velada histórica.

THE STEEPWATER BAND & MARC FORD, el 27 de febrero de 2010.

Bueno, pues ya se puede hacer oficial un pequeño secreto a voces. Y es el final de la gira del "Grace & Melody Tour" por nuestro país, con un añadido especial, muy especial, que es la presencia de Marc Ford en el cartel.

La foto (gracias a nuestro amigo Luis Labrador) que encabeza esta entrada corresponde al show que dieron en Sestao, en el Fantasy Show Bike, cuando se conocieron y algo parecido a eso que llaman química saltó entre ellos, pues desde ese mismo instante comenzó a plantearse futuras colaboraciones, cuyo primer paso fue la producción del disco "Grace and melody" a cargo de Ford. Los cimientos para esta gira estaba poniéndose.

Los que hayáis tenido la suerte de ver los dos shows que anteriormente dieron THE STEEPWATER BAND en Gijón, en la sala Savoy, sabéis que la conexión de esta banda con esta ciudad es algo más que especial. La primera vez, que fue a su vez nuestra primera experiencia como promotores, no sólo nos obsequiaron con un gran concierto, sino que tuvimos el privilegio de, una vez finalizado, disfrutar de una pequeña sesión de compadreo entre la banda y algunos animosos, con una guitarra acústica por el medio, que cambiaba de mano en mano, y cantando (los que sabían) todo tipo de clásicos. Todo esto hasta altas horas de la madrugada: y es que ni siquiera los currantes de la sala querían interrumpir.

La segunda vez, este año, lo de gran concierto quizás ya se quede corto. Y es que hasta 3 horas y media de recital nos dieron, y pararon porque la programación de la sala así lo exigía. Lo que demuestra lo a gusto y relajados que se sienten por aquí. De hecho, podemos presumir de que una foto de su concierto presidió durante una buena temporada la sección "Tour" de su web.

De Marc Ford poco puede decirse. Su talento a la guitarra hemos podido disfrutarlo en todos sus proyectos anteriores, con BURNING TREE y, lógicamente, por encima de todos, con THE BLACK CROWES, y su trayectoria en solitario nos ha dejado hasta ahora tres excelentes discos que ya ha defendido en nuestro país primero en ese Fantasy Show Bike de Sestao y luego en una posterior gira, donde algunos pudimos disfrutarlo en esa fantástica sala que es el Teatro Antzoki de Bilbao.

El día 27 de febrero, sábado, en la sala Acapulco de Gijón, podremos disfrutar del que será, sin duda, uno de los conciertos del año 2010. Nosotros, a la vista de los antecedentes, no tenemos ninguna duda que así será.