Francamente, seguramente cuando empezamos por pura afición en este mundillo, va a hacer ocho años, ni de coña nos imaginábamos que íbamos a seguir dando guerra. Hubo momentos difíciles, para qué negarlos (hará dos y tres años, tiempos aún más difíciles para el rock), pero una vez superados y, por supuesto, siempre gracias al apoyo del público que sigue acudiendo a los conciertos, pues nos plantamos en un año que nos hace muy especial ilusión. Hasta el punto que pensamos que la programación que ahora vamos a adelantaros, es una de las que más ilusión nos hace.
Comenzamos el 5 de febrero, con la banda originaria de Grimsby (UK), THE BREW. Formados por Jason Barwick (guitarra y voz), Kurtis Smith (batería) y Tim Smith (bajo y coros) en 2005, su música recoge la esencia de los grandes power tríos del blues y rock clásico tipo JIMI HENDRIX EXPERIENCE, CREAM, GRAND FUNK RAILROAD o bandas como LED ZEPPELIN o THE WHO. Con su primer álbum, "The Joker" (2008), fueron calificados como la "Mejor banda británica" por la revista It's only rock'n'roll. Ahí comenzaron ya los halagos a la figura de Jason Barwick como uno de los más prometedores guitarristas. Igualmente, este álbum de debut también recibió el calificativo de "Mejor álbum de blues rock aparecido en el Reino Unido en los últimos 20 años" y fue el "Segundo más bajado en iTunes".
Sus dos siguientes álbumes, "A million dead stars" (2010) y "The third floor" (2011), producidos por el prestigioso Chris West (THE WHO, STATUS QUO o URIAH HEEP), consolidan su propio sonido y hacen que las revistas especializadas del viejo continente no racaneen halagos. En 2012, publican su primer directo, "The Brew UK Live In Europe", grabado tras una extensa gira en Reino Unido, Alemania, Bélgica, Holanda, Polonia y España.
Desde entonces, no han parado de girar y compartir escenario con grandes nombres en grandes festivales. En 2012, fueron invitados para abrir los cuatro conciertos que LYNYRD SKYNYRD dieron en Alemania.
En febrero de 2014, aparece su quinto álbum (cuarto en estudio), "Control", que ha recibido las mejores calificaciones en los medios internacionales, incluidos los españoles, coincidiendo todos en calificarlo como el mejor de su carrera.
Un año después, y para celebrar su décimo aniversario, THE BREW vuelven a España para presentar el álbum con una extensa gira de 16 ciudades, en la que Gijón será parada obligatoria.
El 13 de febrero será el turno de JONNY KAPLAN & THE LAZY STARS. El cantante, guitarrista y compositor Jonny Kaplan es un trovador en el más amplio sentido de la palabra. Ya sea navegando a una isla lejana, colgando el cartel de "No hay entradas" en Europa junto a su banda estelar, conduciendo su moto arriba y abajo en la costa oeste americana, o vagabundeando por algún país olvidado con su guitarra acústica en la mano, todo forma parte del mismo viaje. Es el viaje de un artista verdadero con tres discos discos editados bajo el brazo y que han gozado de las alabanzas de la crítica.
"Sparkle and shine" es su esperado cuarto disco, en el que la banda del sur de California ha creado una innovadora y adictiva colección de canciones de rock americano que suponen una nueva era en la carrera musical de Kaplan. La banda está formada por Rami Jaffee (FOO FIGHTERS, THE WALLFLOWERS) a las teclas, Jokin Salaverria al bajo, Kevin Haaland a la guitarra y Dave Krusen (batería original de PEARL JAM) a los platos. Igualmente, en el disco aparecen nombres tan interesantes como el teclista de THE BLACK CROWES, Adam McDougall, el bajista de BLIND MELON, Brad Smith, o la actriz Daryl Hannah poniendo su voz en un par de temas.
El resultado es una colección de piezas de rock que van de la americana al country y el folk, rememorando artistas como Bob Dylan, Tom Petty, Ray LaMontagne o Gram Parsons. Hay rock clásico radiofónico de pegajosos estribillos, baladas acústicas tremendamente emotivas, cortes de rock desértico que apelan al espíritu de CS&N, composiciones introspectivas o riffs de guitarra de los que ponen de rodillas a un estadio.
Así ha conseguido construir una sólida base de fans por todo el mundo, habiendo sido invitado, además, por bandas como THE WALLFLOWERS, WILCO, LUCINDA WILLIAMS, BLIND MELON o el mismísimo Keith Richards para abrir sus conciertos.
El 5 de marzo es otro día a señalar con especial claridad en el calendario: será el turno de la joven banda holandesa DEWOLFF.
La búsqueda de esa arrogancia sexy que desprenden los viejos discos de soul y rock de los 60 y 70 ha sido el gran leit-motiv en la concepción del nuevo álbum de DEWOLFF, "Grand Southern Electric". Grabado en Georgia a principios de 2014 con el productor ganador de varios premios Grammy, Mark Neill, el disco suena a clásico instantáneo, en su perfecto equilibrio entre riffs de pata negra, composiciones que destilan ese aroma “retro” dotado de una nueva y moderna capa de sonido, y una interpretación vocal que recuerda gratamente al Leon Russell de sus primeros años. Puro concepto 70’s en el fondo y las formas, recogiendo el legado de aquellos que sobre el escenario construyeron la era dorada del rock en disco y, sobre todo, en directo: LED ZEPPELIN, THE DOORS, DEEP PURPLE, URIAH HEEP…
Los hermanos Pablo y Luka van de Piel (guitarra y voz y batería respectivamente) y el teclista Robin Piso no han hecho sino crecer desde que formaron DEWOLFF en el profundo sur de Holanda en 2007. Desde entonces, escenarios del prestigio del legendario festival Pinkpop o el mundialmente famoso programa de la televisión alemana Rockpalast han sido testigos de sus hazañas. Capaces de dejar boquiabierto al público con su explosión de cruda energía rockera y sus derroteros de hipnótica psicodelia, el power trio parece haber encontrado ingredientes olvidados del rock n' roll para modelar esta extraordinaria aventura llamada DEWOLFF. En su país natal ya son celebridades, que cuelgan el cartel de “no hay entradas” allí por donde pasan, llegando incluso a tener el apoyo de marcas de la talla de Harley-Davidson y Converse, teniendo sus propios modelos de moto y zapatillas respectivamente. Y eso es algo que sólo consiguen las grandes bandas de estadio, los vacas sagradas de una escena rock que ya se convulsiona con la llegada de estos jóvenes llegados de otro tiempo. Atentos que están a punto de salir disparados como un cohete.
Y si un concierto estábamos deseosos de anunciar, es el de, para nosotros, la mejor banda sueca de los últimos años: SIENA ROOT. Y más tras el excelente concierto que nos ofrecieron allá por el 2010 en un ambiente casi familiar. La cita será el 19 de marzo.
La banda tiene un largo historial, tanto girando como grabando, y son bien conocidos por la variedad de formatos que presentan en sus apariciones, con muchos artistas invitados, un espectro musical sin parangón y diversos modos de aproximarse al rock.
SIENA ROOT se formó en Estocolmo, Suecia, a finales de los 90, y hoy son considerados una de las bandas pioneras de la "old school rock music", el rock de la vieja escuela. Publicaron su primer disco en vinilo negro en 2004, mucho antes de que la moda retro devolviera los tocadiscos a la vida.
Sus directos son comprometidos, usando todo el armamento "vintage" en directo, algo que muchas bandas no hacen porque no tienen la fuerza o la pasión para llevar a cabo ese esfuerzo, basado en la creencia de que el sonido importa. Es la marca de la casa, los fundamentos de una banda que ya llevo lo suficiente en esto para saber de qué va la cosa.
Durante todo este proceso, SIENA ROOT ha evolucionado de colectivo experimental a sólida formación rock de cinco miembros. El nuevo disco se caracteriza por una sabrosa combinación de genuinas canciones y cautivadoras improvisaciones, que harán las delicias de todo aquel al que le guste la música bien hecha.
Su sonido es clásico, pero al mismo tiempo original, basado en pesados órganos, guitarras aullantes, una base rítmica apabullante y una voz bluesy, con alma. Su directo siempre es nuevo, fresco, distinto al anterior. Camaleónicos por principios, a pesar de haberse convertido en una formación clásica de cinco miembros, siguen descargando piezas de arte únicas e irrepetibles en cada directo.
Cinco discos de estudio, uno en directo, un DVD y dos 7" es lo que han publicado hasta la fecha, cada uno desarrollando y refinando el estilo poliforme de la banda. A través de sus innumerables giras, su música ha evolucionado de tal manera que las jams y la improvisación se han convertido en elementos esenciales, siempre manteniendo la música al límite. Dramático y excitante, visual y emocional, así es el directo de SIENA ROOT. Una experiencia dinámica directa a la raíz del rock.
Todos los conciertos, como es habitual, serán en la Sala Acapulco, de Gijón, y las entradas estarán disponibles en venta anticipada, en los lugares habituales: en Gijón, en Librería Paradiso, el Honky Tonk Bar, Leather Rock Legends - Milopiel y la recepción del Casino de Asturias; y en Oviedo, en El Último Mono. Los días de los conciertos sólo estarán disponibles en la taquilla de la sala.
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